Подарунки від майстрів в Експоцентрі

До свят лишається так мало, а справ, здається лише більшає. І найголовніша з них – подарунки. Щоб нікого не забути та кожній рідній людинці приділити увагу запрошуємо відвідати виставку «Щедрий Миколай» у Експоцентрі України (проспект Глушкова,1).

Найкращі майстри та виробники (це ми 🙂 ) приготували чарівні вироби до Нового Року. Від листівок до розмаїтих вишиванок. Глиняний посуд ручної роботи, ялинкові прикраси, рушники, дитячі вбранки, прикраси паннам та сорочки їх супутникам.

Розважальна програма для дітей та майстер-класи з валяння, вишивки, ліплення, бісероплетіння. Зробіть собі гарний настрій, відвідавши виставку та навчіться у майстрів створювати свято кожного дня!

 

 

Як стати Чарівником. Надійний спосіб

Вже завтра вночі чарівний та мудрий Дідусь розкладе свої дари під подушками. І чекатимуть їх не лише діти, бо у світлу казку хочеться вірити нам усім, геть незалежно від віку.

Наша крамничка з радістю допоможе кожному стати Миколайчиком для своїх найрідніших. Дівчаткам до свята маємо файні заколки, хлопчикам — крайки, панам — розкішні мешти, а панянкам — чарівні сукні. Ну і звичайно для всіх — вишиваночки на будь-який смак!

Легенда каже, що Святий Миколай свого часу був звичайним, доволі заможним чоловіком, який багато допомагав людям. Якось він дізнався, що його сусід геть потерпає від скрути, і вночі, тайкома, поклав  йому кілька золотих монет. Тоді ніхто так і не розкрив таємниці, тому жителі містечка почали вірити в дива. І чудо, приємні подарунки продовжили з»являтися навіть, коли Миколая уже не було в живих.

Звичайно цього дня найбільше хочеться робити приємностей близьким. Однак своїм прикладом Миколай показав, що кожен з нас має бути співчутливим та небайдужим до усіх, хто в біді. Погляньте навколо, можливо ваш невеличкий подарунок може повністю змінити комусь життя.

Вже традиційно по всій Україні напередодні свята відкриваються резиденції святого Миколая, які дітлахи засипають листами з найзаповітнішими мріями. Цьогоріч у столиці така вже працює у Мамаєвій Слободі. Тож гайда долучати дітей до свята та робити дива у власній оселі!

 

Хліб. Жнива 2013 на Обирку

1

Хто не був на Обирку – той не бачив Україну!
Мистецький хутрі Обирок унікальне явище. Близько 4 тисяч гостей, з більш як 20 країн світу відвідало мистецький хутір Обирок за 5 років його існування. Багато хто з них приїздить щороку. На хуторі проходять виставки і кінопрем’єри національного масшатабу, фестивалі, школи, презентації та майтер-класи.

Аксесуари від бабусі

На дні бабусиної скрині, не інакше, шукали сучасні дизайнери аксесуарів свої ідеї. Бо як ще можна пояснити засилля чудернацьких, але дуже модних прикрас із найдивніших матеріалів. І це можна носити, наслідувати, робити власноруч. Причому із гордощами: бо показати себе нездарою буде дуже складно, коли навіть найпримітивніші за технікою виконання прикраси є ознакою смаку.

Сережки із шпульок зі швейної машинки від Weggart .

Килимок з мотузки

Літо – час коли так охоче ходиш босоніж. Але холодні кахлі, ламінат чи лінолеум навряд чи на користь. Набагато приємніше вставати з ліжка – одразу килимок. Теплий і незвичайний: скручений із мотузки.

1) Купуємо цупку мотузку з ниток (не пластикову), бажано довгу, аби вистачило на килим. Бажано, аби довжина перевищувала 50 м.

Дика краса та природність від Олександра Маккуіна

Британський дизайнер Олександр Маккуін вмів, як ніхто інший, поєднувати в одязі сучасний силует та позачасові мотиви природності та гармонії. Вбрання, які Маккуін створював протягом 1992-2010 року вражають сміливістю авторського задуму та відвертістю його втілення.

Сукні та костюми із мотивами хутра, волосся, парусини, шовку, шкіри, металу, квітів. Наліпки, принти, корсети, мереживо та вишивка. Казкові силуети, розкішні матеріали, мовчазна велич – все це по-справжньому «Дика краса» від Олександра Маккуіна, свідчення того, що дизайн одягу може дійсно бути мистецтвом.

Все буде бохо

Є такі настрої в моді, що приходять «у маси» раніше, аніж їх вдається ідентифікувати та визначити як щось конкретне. Так, вже кілька років на вулицях розкошує різноманітна «циганщина», «східні» мотиви, показово недбалий стиль міської елегантності casual, жіночний мілітарі, чудернацький хенд-мейд та змістовний «етно». І що ж? Виявляється, вся ця дика суміш тією чи іншою мірою вкладається в більш широке і менш конкретне поняття — бохо-стиль.

За легендами, назва цього цілком давнього стилю походить від Богемії – регіону, що на території сучасної Чехії. В Богемії, мовляв, мешкало чимало циган, які спокійно носили різноплановий одяг одночасно, поєднуючи розкіш та дрантя.

Вважається, що пізніше назва «богема» вже стосувалась касти вільних художників та інших діячів культурної сфери, що нерідко були або дуже бідними, або ж багатими, але творчими. Тому не залежали від світських тенденцій, а носили той одяг, який їм був до смаку.

Сукні-дива

Подіум та життя – дві паралельні, які рідко змінюють напрям і перетинаються. Найдивовижніші витвори дизайнерської уяви навряд чи придатні для використання в повсякденному житті. Особливо це стосується суконь: практично кожний «майстер» моди вважає своїм обов’язком створити диво-вбрання, яке складно надягти, не те що носити. Якщо ж над виготовленням вбрання працює не модельєр, а художник – результат може перевершити всі сподівання.

Сукня – тарілочка з Китаю: легше розбити, ніж роздягти.

Меблі в стилі турецьких наречених

Бок’я – турецька назва особливого полотна, яке вимагало особливої ткацької майстерності. Таке полотно було дуже  барвистим, прикрашеним орнаментами, і при цьому міцним.  Бок’я давали як посаг турецьким нареченим.

Нині стару традицію вирішили відродити дизайнери з Лівану Hoda Baroudi та Maria Hibri. Вони використовують вінтажні вже тканини бок’я у виготовленні меблів. Купити таке полотно можна хіба що в антикварів або на стихійних розпродажах.

Здебільшого, дизайнери беруть у роботу полотна 1950-1970-х років. Але додають також сучасні тканини у стилях, властивих Середній Азії.

Аліса від Шанель

Модний дім Шанель пропонує вже наступного року загострити любов до прозорого, ніжного та багатошарового — до крайнощів.

Вишивка в союзі із типографією

Художниця із Естонії Евеліна Касіков вишиває портрети в оригінальному стилі CMYK вишивки, долучаючи до вишивання хрестиком засоби поліграфії.

Типографська вишивка хрестиком нагадує друкований варіант сторінок газет та журналів. Евеліна користується системами сіток із шаблонами та методом проектування, коли вишиває.

Кожен портрет – багатошаровий. Спершу майстер готує шаблон та використовує нитки різних розмірів та товщини, аби додати кольоровому зображення глибини та об’єму.

Портрети виходять досить схематичні, але повторюють всі закони поліграфічного друку, хоча й виконані у техніці вишивання хрестиком.

Тортики у формі чого завгодно

Британка Деббі Гоард – майстер реалістичної випічки. Вона своєрідний дизайнер серед інших кондитерів, оскільки не просто створює смачні тортики різних форм, а надає цим формам надзвичайної схожості із справжніми.

Складно уявити, що хтось захоче ласувати тортиком у вигляді домашнього улюбленця. Проте привітання у вигляді сумочки чи комп’ютера, які лише після пильного розглядання можна ідентифікувати як головну прикрасу солодкого столу – це дійсно несподіваний подарунок.

Можливо тому у Деббі так багато замовників. Крім тортиків-собачок, тортиків-фастфудів, тортиків-жабок, рибок, мобілок, касет, фотоапаратів й автівок, клієнти бажають також дохлих пацюків (!), героїв хоррорів та «смажених курчаток».

Сукня замість прикраси

Деякі види прикрашання вбрання завжди актуальні — незалежно від фен-тенденцій чи «диктатури» подіумів. Серед них — вишивання та оздоблення бісером.

Талановиті майстри, які обожнюють свою  справу, схильні до крайнощів : допоміжний засіб вони перетворюють на основу. Для такої кропіткої роботи потрібно багато зусиль, часу та терпіння. Наприклад, для створення суконь, що цілковито  виплетені із намистин.

Приклади їхньої творчості більше схожі на витвори мистецтва і точно не призначені для повсякденного використання.

Мілітарі та вишивка: союз на піку моди

Паради військових на День Перемоги та засилля воєнних фільмів мимохіть викликають асоціації з сучасним втіленням військової тематики. В тому числі й у моді.

Початковий відлік доби стилю мілітарі інколи пов’язують із часом між двома світовими війнами. Мовляв, пошиття модного одягу тоді було неможливе, бо всі зусилля заводів зосередились на створенні військової форми. Проте однією з причин, вочевидь, була моральна застарілість довоєнної моди, яка пропонувала дуже оптимістичні, легкі та непрактичні силуети для жінок. Ще одна причина широкого застосування військових елементів в образі взагалі банальна – ними заміщали частини гардеробу, які були втрачені.

Вже пізніше мілітарі проник у повсякденну моду завдяки творчим пошукам дизайнерів 1980-х років. Тоді вперше почали застосовувати камуфляжне забарвлення для цілковито «мирних» деталей туалету. Втім, таку сміливість дозволяли собі прихильники радикальних образів, або радикальних суспільно-політичних течій.

Вишите взуття та сумочки від D&G

Дизайнерський будинок Дольче та Габбани продовжує приємно дивувати своїм серйозним ставленням до оздоблення одягу та аксесуарів. Так, осіння колекція викликає захват не лише прискіпливо складеними ансамблями тканин та фактур, які витонченістю та вишуканістю викликають асоціації з добою рококо, але й відповідною лінією взуття, сумок та прикрас.

Крім любові до суміщення золотого та чорного, дизайнери щедрі на вишивку та мережива. Кожна сумочка перетворюється на витвір мистецтва, а кожен чобіток немов натякає чимдуж вивчати вишивку хрестиком, щоб скопіювати модний задум іменитих кутюр’є.

Джерело:  lotuspremium.com.ua

Шедевр на плечі

Американська дизайнерка Мері Франсес перетворює жіночий аксесуар на вибух творчості та мистецтва. Спершу вона вважала виготовлення оригінальних жіночих сумочок своїм хобі. Мері прикрашає сумки майстерною вишивкою, бісером, квітковими аплікаціями з тканини та шкіри, декоративними деталями і казковими візерунками.

З сумочками Мері Франсес голлівудські діви з гордістю крокують червоними доріжками, а сама дизайнерка вже стала володарем кількох престижних премій в світі моди.

D&G пропонують розкішну вишивку та цибулині принти

Модний дует Дольче та Габбана знову подивували, запропонувавши жінкам сукні в стилі 1950-х років, прикрашені овочевими принтами. Навіть цибуля та кабачки виявились доречними. При цьому дизайнери не зрадили своїй любові до яскравого оздоблення одягу. В колекції присутні короткі бюст’є та сукні прикрашені барвистою вишивкою зі стразами, яка створює ефект розкішної… люстри або гобелену. Отакий «щедрий обід» від D&G цієї весни та літа.

Листівка з метеликовим деревом: майстер-клас

Підкреслена «давність» речей та матеріалів зараз є однією з модних тенденцій. Тому навіть сучасні вироби стилізують під старовину. Це властиво й для скрапбукінга, тобто виготовлення листівок. Основна вимога до такої листівки – папір «старого» кольору, себто жовтий або коричневий. Далі листівку можна прикрашати мереживом, чорно-білими фото тощо. Найпростіший варіант – зробити аплікацію з паперу контрастного кольору та розмалювати деталі від руки.

Реінкарнація дискет в живописі

Британський художник Нік Джентрі буквально сприйняв тезу про друге життя звичних речей. І взявся рятувати старі дискети – тепер вони виконують роль «полотна» для живопису пана Джентрі.

Лондонець каже, що дискети не лише додають йому натхнення у пошуках нових способів зображання, але й відіграють роль своєрідного посередника між глядачем та митцем. Дійсно, в кого з нас ще нещодавно не було вдома коробок зі старими дискетами, підписаними швидким студентським почерком?

Фото http://re-actor.net

Топ-10 страв до Євро-2012

Десять українських страв, які увійдуть до меню ресторанів на час проведення Євро-2012, було обрано в рамках конкурсу «Смакуй, Країно!». Мета акції – популяризувати національну кухню як серед вболівальників чемпіонату, так і серед місцевих жителів. Нове національне меню має з’явитись у закладах-партнерах конкурсу вже наступного тижня.

Топ-10 національних страв:
1. Український борщ

>>

Золота весна від ліванського принца

Зухаїра Мурада називають ліванським принцем моди. Його авторський стиль у створенні одягу визначають, як квінтесенцію жіночності. Він впевнено втілює в життя найзаповітніші жіночі мрії про розкішне вбрання, додаючи йому нотку сучасності.

Колекція «Весна-літо 2012 року» виглядає немов візитка цього модного дому – багатий декор, вишукана ручна вишивка, звабливі силуети та любов до кольору золота.

Як зробити «романтичне освітлення» за декілька хвилин

Головним атрибутом романтичного вечора за класикою завжди були свічки. Проте не завжди є можливість прикрасити стіл вишуканими свічниками зі сторінок Джейн Остен та Брема Стокера. Пластикові свічники з ринків часто виглядають надто «дешевими» і вже зовсім неромантичними. Надати неповторної атмосфери зможе свічник, зроблений власноруч. «Рецепти» дуже прості і підвладні навіть людині, яка в житті не займалась творчістю.

1. Пікнік на узбіччі
Якщо стіл накрито просто на вулиці, в затишку приватного двору, романтики додасть свічник, який чіпляється на ганок. Достатньо придбати скляний свічник-відерце, обернути його папером, бажано не білим, а кольору папірусу, вирізати ножем чи ножицями візерунки. Свічка знаходиться всередині «відерця», а притлумлене ніжне світло ллється крізь папір, стаючи більш яскравим в отворах візерунків. Додайте ще й красиві химерні тіні від свічникових візерунків на навколишніх предметах.

Взуття-скульптури від Кобі Леві

Дизайнера взуття з Ізраїлю Кобі Леві ще називають скульптором. І є за що – Кобі вигадує взуття з характером, бо вважає, що воно існує саме по собі, поза межами модного образу. Тому майстер вільно експериментує із формою взуття, створюючи гібриди-скульптури туфель з підборами у вигляді язика, розчахнутого банана, кокетливих сідничок ляльки або жувальної гумки.

Кобі Леві наголошує – будь-яку з химерних пар можна носити, навіть щодня. Хоча важко уявити собі клієнтів, не враховуючи Леді Гагу, які будуть готові вдягти найцікавіші моделі. До речі, все взуття Кобі робить власноруч у своїй майстерні.

Collette Dinnigan радить вдягати сукні з етнічними візерунками

Австралійка Collette Dinnigan має неофіційне звання королеви суконь. Незважаючи на те, що в колекціях відомого дизайнера, члена Синдикату Високої Моди, є чимало інших деталей жіночого гардеробу – штанів, сорочок, спідниць, проте саме сукні вдаються Колетт найкраще. Аж настільки, що в такому вбранні частенько можна побачити зірок моди та кінематографу, навіть на червоних доріжках!

Проте дизайнерка створює одяг «без надмірних претензій», який може вдягати кожна жінка, що слідкує за модою та хоче надати своїй красі чудову оправу. Цього року Колетт радить вдягати сукні легкого повітряного крою, інколи прозорі або мереживні. Серед оздоблення – принти з аутентичними мотивами та рослинними візерунками.

Німецький дизайнер робить чобітки з опудал

Німецька дизайнерка Айріс Шиферштейн вважає себе творцем взуття для «естетичної насолоди». Проте прихильники вегетаріанського способу життя були б шоковані таким підходом і до насолоди, і до естетики загалом.

Айріс робить взуття з опудал тварин, а саме – зі справжніх копит. Замість прикрас дизайнерка на свої чобітках та туфлях інколи використовує ну зовсім незвичайні матеріали. Наприклад – колюче хутро іжачка або опудало голуба.

В якості підборів 45-річна майстриня пропонує користуватися частинами револьверів.  Причому суміщає це чудернацтво не лише в туфлях з копит, які в такому поєднанні схожі на трофей первісної мисливиці, але й з витонченими туфлями-«човниками» зі зміїної шкіри.

Ізабель Марант акцентує на якісному оздобленні одягу

Одяг богемної марки Isabel Marant  називають «недбалим шиком». Бренд позиціонує себе як творець нової ідеї моди – повсякденний одяг дуже гарної якості, не прив’язаний до жодних тенденцій. Одяг на всі часи.

Тим не менш, колекції Ізабель щораз оновлюються відповідно до модних сезонів. Щоправда, дизайнерка крокує власним шляхом в світі моди. Їй хвилюватися немає чого – першу колекцію Ізабель створила вже у 15 років. А бутік відкрила одразу в серці модного життя – в Парижі, ще у 1994 році.

Ізабель починала з аксесуарів. Зараз любов до дрібниць характеризує увесь одяг, який створює дизайнерка. Так, в колекції «Осінь-зима 2012-2013»  акцент робився не тільки на звичний стильний і водночас зовні простий крій, але й на деталі, оздоблення. Серед цих маленьких доповнень, які насправді привертають найбільшу увагу в образах, – вишивка, принти, вив’язані, немов серветки, горловини та кокетки.

Ще й взуття отримало власний візерунок у вигляді орнаменту. Чудова колекція – ще один доказ вдалого поєднання стилю та якісного оздоблення, навіть у повсякденні.

Фото: fashiony.ru

Ельфи, в’язані зі сталі

Британський художник і скульптор Дерек Кінзет займається незвичайним видом в‘язання – він створює фігури зі сталевого дроту.

В дитинстві Дерек жив у графстві Глостершир поруч із старовинним палацом у Додінгтон-парку. Романтична архітектура досі надихає художника, мабуть тому багато його створінь – казкового походження.

Роботи Кінзета вже десять років прикрашають приватні та суспільні галереї, стоять у парках. Один із палких прихильників Кінзета з актор Ніколас Кейдж.

Фото: derekkinzettwiresculpture.co.uk

Odyn Vovk — марка з українським корінням

Українець за походженням, дизайнер марки Odyn Vovk Остін Щербаненко завжди пам’ятає про свої історичні корені. Творець однієї з найоригінальніших марок «інтелектуального одягу», Остін працює, в основному, зі шкірою, виготовляючи складні, але гармонійні моделі у похмурих графітово-чорних відтінках. Цей одяг можна було б вдягати під лицарські обладунки, але він чудово вписується в сучасне цивілізаційне середовище.

Прихильниками молодої марки Odyn Vovk вже є відомий актор та музикант Джаред Лето, гитарист Томо Милишевич, актор Тоні Вард та знаменитості.

Американський дизайнер марки приїде в Україну та покаже свою нову колекцію як хедлайнер Mercedes Benz Kiev Fashion Days F/W 2012-13, що відбудеться 23-25 березня в столиці.

Дорога упаковка… зі старого журналу

Запорука вдалого подарунку в тому, яке він справить перше враження. Не порівняти відчуття, коли дають коробочку з яскравим бантиком і якщо вручають щось в целофановому пакеті. Тому зараз, коли свято вже на порозі, час подумати про гідну подарункову упаковку. Її можна не лише замовити в магазині за чималеньку суму, але й зробити власноруч — зі старих журналів.

Вийде креативно, корисно та творчо.

Крім журналів, знадобиться лінійка, ножиці чи ніж для паперу, двосторонній скотч або клей.

Вишивка знову на подіумі

Французький будинок моди BALMAIN відкрив свій перший бутік у Парижі в 1945 році. Засновник та дизайнер марки П’єр Бальмен почав із ательє відразу після закінчення війни.

П’єр створював вечірні наряди, що «буяли» кристалами і ручною вишивкою. Зараз це одна з улюблених марок багатьох знаменитостей, бренд має фірмовий екстравагантний стиль, сповнений декорування.

Один з улюблених мотивів – вишивка, якою прикрашають навіть речі в дусі панку і рок-н-ролу. Також активно використовують елементи етностилю, геометричні візерунки, орнамент.

В останніх колекціях дизайнери BALMAIN знову звернулись до символіки хенд-мейду. Наприклад восени 2012 року цей бренд радить долучити до повсякденного одягу розкішне декорування, яке нагадує в’язані картини та архітектурну ліпку водночас. В центрі кожного вбрання — яскрава квіткова вишивка, а всю модель прикрашено намистинами.

Дольче і Габбана перетворюють жінок на панянок

Королівську колекцію з етнодеталями створили Доменіко Дольче (Domenico Dolce) і Стефано Габбана (Stefano Gabbana).

Основний тренд – поєднання чорного та золотого. Проте представлені моделі й інших кольорів. Спільна риса – дизайни, навіяні розкішним стилем бароко і творчістю сицилійських художників.

Домінують приталені облягаючі силуети з мережива, оксамиту і парчевих тканин. Розкіш доповнена мальовничими квітковими принтами, що особливо цікаво українському цінителю. Адже принти квітів, птахів, тварин нагадують нашу багату українську традицію прикрас. А моделі в цьому одязі виглядають немов панянки XIX століття.

Ще одна тема, яка звучить в колекції італійської марки, це одяг з елементами нижньої білизни. Топи-бюстьє, міні-шортики, прозорі сукні-сорочки — ці речі, безсумнівно, покликані підкреслити жіночу сексуальність.

Анастасія Зарицька: Ми одружилися за українськими традиціями

Переможниця нашого останнього конкурсу на Facebook Анастасія Зарицька здивувала нас своїми чудовими світлинами, неймовірною історією кохання та справжнім українським весіллям. Ми не витримали і вирішили розпитати її про весільні традиції! 😉

Вже декілька років існує мода на костюмовані вечірки. Багато хто навіть таким чином відзначає урочисті й важливі події свого життя. Скажіть, будь ласка, ваш вибір відсвяткувати весілля в українському стилі був покликом душі, даниною патріотичним почуттям, повагою до традицій чи слідуванням тенденціям, які диктують моду на етностиль?

Було покликом душі. Дуже люблю Україну і поважаю традиції, постійно відвідуємо етнофестивалі, вивчаю етнологію. Кожного разу відкриваю для себе щось нове.

Які українські весільні традиції, окрім одягу, ви втілили і відродили під час свого весілля?

Наше весілля було побудовано за українськими традиціями. На весіллі ми співпрацювали з етнографами (дякуємо Наталі та Руслану Прорві), тому воно було за змішаними традиціями регіону молодого та регіону молодої. РАГЗу та різних американських традицій в нас не було.;)

CD-вишивка на стіні

Замість того, аби прикрашати непотрібними вже CD-дисками смітники, краще дійсно знайти для них корисну справу. Якщо не в якості зберігача інформації, то в естетичній ролі частини інтер’єру будинку. Чого тільки не навигадують люди для використання дисків – і люстри з них роблять, і лавочки, і годинники, навіть вуличні монументи. Проте CD-диски можна перетворити і на картину, причому – картину вишиту. Яка буде не лише гарною прикрасою на стіні, але й може виконувати роль подарункової листівки.

Для підготовки до вишивки малюнок копіюють на диск і проколюють отвори нагрітої голкою. За отриманими отворами і роблять вишивку. Центральну частину диска прикрашають аплікацією, штучними квітами тощо. Вдало можна використати і намистинки, бісер чи стрази, «посадивши» їх на клей, або пришивши.

Джерело: uzoranet.livejournal.com

Українська дружина доктора Хауса

Одна з найвеселіших тем соціальних мереж минулого тижня — фіктивна дружина серіального героя доктора Хауса, що раптово виявилася українкою. Хоча у 7-му сезоні Домініку називали “росіянкою”, в останній серії вона вішає на Хаусову стіну портрет Тараса Шевченка, росповсюджує в Атлантік-Сіті українську кухню й стверджує, що народилася в Кременчузі.

Нам стало дуже цікаво, хто ж насправді за походженям ця красуня з милим слов’янським акцентом. Виявилося, що полька.

Знайомтеся, Кароліна Видра (Karolina Wydra), американська актриса-початківець, колишня модель. Народилася у Польші, в Ополе, 1981-го року. В 11-річному віці емігрувала з родиною в Сполучені Штати, але стверджує, що батьківщину свою не забула й досі.

М’яка скринька із вишивкою: майстер-клас

Вишита скринька – водночас і прикраса кімнати, і гордість майстрині, і просто корисна річ в домі. Виготовити скриньку з тканини, з вишивкою на кришці не так складно, як може здатися на перший погляд. На все піде близько 3 годин роботи та чимало терпіння. Натомість отримаємо маленький витвір власного мистецтва.

Для роботи знадобляться:
1. Лист картону (можна від пакувальних коробок)
2. Різак, олівець, лінійка, ножиці, нитки.
3. Двосторонній скотч (широкий, вузький)
4. Тканина.
5. Тасьма.

Млинці – не тільки борошно, а й пиво, морква і «шуба»

Масляна асоціюється в першу чергу з проводами зими? Ні – з млинцями! Ці смачні вироби з борошна прикрашають кожен стіл на свято. Проте млинці не завжди виглядають святково, деякі господині регулярно частують ними свої сім’ї. Додати звичайним млинцям урочистості допоможуть нові рецепти або особлива начинка.

Млинці на пиві (2 способи приготування)

1. Одними з найсимпатичніших та найсмачніших вважають млинці на пиві. Ми знайшли два способи їх приготування. Перший – звичайний.
Склад:
1 склянка пива
1 склянка молока
2 яйця
1 столова ложка цукру
сіль за смаком
1/2 чайної ложки соди
3-4 столові ложки рослинної олії (для тіста)
1-1,5 склянки борошна

Приготування:

Кількість борошна залежить від того які млинці ви любите. Якщо тонкі — зробіть рідке тісто, для нього достатньо склянки борошна. Якщо більш щільні і пишні — піде півтори склянки.

Віночком збити яйця. Додати за смаком сіль і цукор, соду, влити молоко і рослинне масло, всипати просіяне борошно. Добре вимісити тісто, воно повинно вийти густим, як на оладки, і без грудочок. Після цього потроху вливати пиво і відразу ж розмішувати тісто. Якщо пиво дріжджове, то тісто буде пінитися, посуд повинен бути досить глибоким. Коли все пиво буде додано і піна опаде, треба ще раз розмішати тісто і випікати як звичайні млинці на сковорідці з мінімальним додаванням масла або зовсім без нього. За рахунок того що в тісто додано пиво млинці виходять рум’яного кольору і в дрібну дірочку.

Дивовижні ікони в техніці макраме

Український художник Володимир Денщиков створює унікальні ікони з лляної нитки. Майстер працює в техніці макраме.

Дивовижне хобі пана Володимира, плетіння ікон методом макраме, стало ледь не основною його візитівкою в творчому середовищі. Хоча насправді майстер — за фахом актор, працював директором і художнім керівником академічного російського драматичного театру ім. Максима Горького в Сімферополі. Викладав акторську майстерність та режисуру в інституті культури.

Попри всі професійні заслуги, улюблене заняття – макраме. Свої роботи пан Володимир робить без застосування голок або інших інструментів – лише завдяки спеціальному плетінню. Ікони в художника виходять дуже «докладними», повними майстерно виплетених дрібниць.

Для роботи художник використовує лляну тканину та лляні нитки від 0,5 до 2 метрів в довжину. Над одним полотном, розміром 40Х50 см працювати доводиться від 3 до 6 місяців. Така робота складається приблизно з 9 мільйонів крихітних вузликів, кожен з яких майстер робить вручну.

Сорочка в блокноті

Ми вже говорили про жилетки з краватками, які кумедно виглядають на пляшках і прикрашають святковий стіл. Є ще простіші способи використання «чоловічої» сорочно-краваткової символіки з користю та для прикрашання. Наприклад, можна зробити закладку для книг або блокнота, документа чи ділового щоденника.

Для виготовлення закладки треба підготувати щільний папір, самоклеючі магніти, клей, ножиці, ніж, олівець, лінійку. Шаблони закладки можна роздрукувати, а можна спробувати створити власний.

Роздрукуйте шаблон закладки. Виріжте зображення, зробіть надріз вздовж суцільної чорної лінії білого трикутника. Складіть закладку за пунктирними лініями. Приклейте магніти з двох сторін, щоб вони поєднувалися, коли закладка буде складена. Стильна закладка у вигляді «сорочки» на сторінці вашого блокноту буде виглядати значно естетичніше, аніж закладений куточок сторінки чи випадковий папірець.

Ідея від marthastewart.com.

Мотанка своїми руками

Зробити мотанку можна в домашніх умовах. Найпростіший спосіб витратить годину вашого часу, або навіть менше.  Або придбати у  нас! 😉

1. Для виготовлення ляльки потрібні чотири квадратних клапті тканини, найкраще — бавовняної, міцної, розміром з паперову серветку або чоловічий носовичок. Один з шматків повинен бути світлого кольору. Необхідні дрантя або вата (синтепон) для набивання головки ляльки, грубі нитки (підійде №10). Можна підготувати кольоровий шнурок або сплести з кольорових ниток звичайну косичку. Ефектно виглядає косичка з двох кольорів: два пасма — однотонні, а третя — іншого кольору. Для поясу та нижньої хустки на голову готуємо стрічку або тасьму.


Про ляльку-мотанку

В слов’янських традицях Масляна – це не тільки остання змога поїсти скоромних продуктів, досхочу поласувати млинцями та сметаною. Це також давня, ще з поганських часів, традиція проводжання лютої зими. Супроводжувались ці проводи, окрім гулянь та танців, ще й символічним актом знищення зими. Для цього створювали величезну ляльку і урочисто спалювали посеред площі. І хоча лялька була велетенська і втілювала страх перед зимою, лютим холодом, голодом там морозами, які можуть погано вплинути на врожай, але зовні (та й за способом виготовлення) вона нагадувала до болю знайому постать іншої ляльки. Теж за походженням – з давніх давен. Це оберіг домівки та сім’ї – мотанка. Зимову ляльку мотали з сіна та соломи, а ляльку-оберіг робили із тканини, хоча туди могла бути також додана ще й солома.

Сьогодні мотанка не втратила своєї символічної ролі, хоча вже не є таким обов’язковим атрибутом кожної нареченої та охороною кожної оселі. Найхарактерніша риса української мотанки – хрест на обличчі. Багато дослідників вважають, що витоки ляльки-мотанки — в трипільській культурі. Так, в основі своєї голови вона має скручену сваргу, яка є основним мотивом на трипільських глиняних виробах. Сварга символізує рух і розвиток Всесвіту. Взагалі завивання — це ритуальне дійство, яке співвідноситься із зародженням, ростом, примноженням і пов’язано із створенням світу.

Очі ляльці не робили, аби вона не нагадала когось із живих людей, а ляльчина душа була закрита від темних сил.

Зробити мотанку можна й в домашніх умовах. І зовсім скоро ми розкажемо як! 🙂

Вишиванка із БМВ

Український вишитий рушник відійшов в експозиції музеїв і поступився місцем новим «оберегам» і символам, а саме транснаціональним брендам, чиї логотипи все частіше виступають в ролі нової геральдики, нових оберігають знаків, і в кінцевому підсумку, нових ікон. Аdidas, Dolce & Gabbana, Nike, BMW — ось неповний перелік нових об’єктів для поклоніння.

Втім, тисячолітні установки і традиції ніколи не здаються без бою і опору. Якась частина нашої свідомості і підсвідомості міцно тримається за стару «віру» і звички.

Саме це стало об’єктом вивчення та фіксації в проекті Івана Семесюка «Традиції. Ребрендинг».

На кожному полотні намальовано традиційне для української рушниковому вишивки «древо життя», з усіма характерними для старовинної обрядовості та побутової землеробської «магії».

Але до традиційного узору рушника примикають вже переосмислені в дусі фольклорної традиції логотипи самих популярних у наш час міжнародних торгових марок і брендів.

Фото: bottega-gallery.com

Ольга Недавня: «Одягнути» українське на себе й дітей — це лише початок

Ольга Недавня якось написала у коментаріях в одній з наших соціальних мереж про те, що «Культурне Відродження» для неї — вже «сімейна марка». Це, звичайно, повз нас пройти просто не могло! Тому ми вирішили розпитати пані Ольгу (до речі, співробітника Інституту філософії імені Г.С.Сковороди НАН України) про українські традиції в її родині, обряди та трохи пофілософствувати.

Що, окрім вишиванки, ви вважаєте зовнішнім проявом своєї схильності до народних українських традицій?

Майже все, у чому візуалізується мій спосіб життя. Пишу «майже», бо виняток складає те, що є нейтральним в силу зручного мінімалізму або ліні. 🙂

Моя схильність до народних традицій проявляється у тому, що я намагаюся їх сучасно розбудовувати у своєму житті та в родині, та, в міру сил і можливостей – і в суспільстві, офлайн і онлайн.

Лінія українських поколінь

Цей простий і водночас унікальний проект відбувся декілька років тому. Багато хто навіть не згадає про що мова, хоча сам задум потрапив до шорт-листа премії PinchukArtCentre.

Суть проекту – створення національного маркування, а буквально – нанесення візерунку, який виглядає будь-де: на уніформі міліціонера, на химерній сукні, на будинку чи просто на асфальті. Така гармонійність досягнута, певно, завдяки тому, що візерунок, або як назвали митці своє творіння, українську лінію, створено «з повторюваних геометричних патернів, загорнутих в «нескінченний» контекст».

Чергування крапки та хреста – традиційні орнаменти, які прикрашають українські вишиванки і у свідомості автоматично викликають асоціації із національним колоритом. Крім того, традиційне прикрашання одягу та будівлі несе в собі ще й семантичне та смислове навантаження. В своїй «укрлінії» митці побачили навіть створення ланцюгу поколінь, які мають однакові цінності, нескінченну дорогу з минулого в майбутнє.

Годинник одягнув вишиванку

Дизайнер, який не припиняє експериментувати із традиційними українськими мотивами вишиванки на незвичайних поверхнях та аксесуарах, Ярослав Галант, створив нову колекцію.

Минулого року, як ми вже писали, він презентував «вишиті» меблі. Тепер митець пропонує носити годинники, чий корпус розфарбував білим кольором та прикрасив візерунками рослинного орнаменту чорного і червоного кольорів, а ремінець вишив відповідними нитками.

Свою колекцію Ярослав назвав просто — «Watch-UP», а прокоментував її ідею так: «Я хотів звернутися до дизайнерської громадськості з тим, що нам необхідно повернути в повсякденний побут традиції наших предків. Вишиванка — це не просто прикраса, це національна ідея! Це оберіг, який несе в собі глибокий пласт інформації і в наших силах не дати забути людям про свої традиції, обряди».

Невідомо, чи відгукнуться дизайнери на цей патріотичний заклик, проте вишиті годинники вирішили застосувати ще й як привернення уваги іноземців до української культури та традицій. Так, ексклюзивні моделі планується використовувати як сувенірну продукцію напередодні «ЄВРО 2012» для гостей чемпіонату.

Шик у бабусиному стилі

«Потертий шик» (від англ. shabby chic) – стиль у інтер’єрі та моді, данина ностальгії за дитинством, «старими добрими часами», коли на першому плані були вічні цінності, сім’я, патріотизм, самовідданість, а життєвий ритм був повільним, розміреним і сповненим насолоди. Принаймні такий творчо-емоційний сенс вкладають в свої твори майстри шеббі шику. Технічно це – надання речам штучно-потертого вигляду, нальоту давнини, імітація ретростилю. Меблі, предмети хатнього вжитку, навіть одяг у концепції шеббі шик мають світлі кольори – від слонової кістки до ніжного рожевого чи блакитного. Прикраси – здебільшого створені методом декупажу – це сентиментальні візерунки: квіти, янголи, фрукти.

Винахідниця «потертого шику» Рейчел Ешвел (англ. Rachel Ashwell). Судячи з усього, майстриня підхопила модну тоді тенденцію оновлення старих меблів, які продавали на блошиних ринках та розпродажах. Економні та охайні британці рятували меблі, перефарбовуючи. Рейчел же додала цьому «порятунку» цілком визначеного стилю та акценту. Вона купувала меблі тільки старі, фарбувала тільки в світлі кольори. Інтер’єри, оформлені в цих тонах, на її переконання, відтворюють романтичну атмосферу «старого бабусиного будинку», повертаючи людину до теплих спогадів про дитинство.

Зараз шеббі шик популярний не лише у меблях, є чимало майстер-класів, які навчають у домашніх умовах створювати стилізовані під ретро речі – скриньки, рамки для картин та фото, кухонні дошки, полички тощо.

У Київ їде одна з найвідоміших скульптур світу

Скульптура «Будинок знань» всесвітньо відомого іспанця Жауме Пленси прикрасить Ботанічний сад Києва.

2 червня 2012 року «Будинок знань» представлять у рамках спеціального проекту на першому Міжнародному фестивалі скульптури Kyiv Sculpture Project у Києві.

6-тонна 8-метрова скульптура, що зображує сидячу людину, зроблену з металевих літер. Усі охочі зможуть зайти усередину «Будинку знань» і подивитися на світ крізь біле мереживо літер, повідомляє прес-служба Kyiv Sculpture Project.

Ночами робота Пленси світиться зсередини, перетворюючись у світоч мистецтва в буквальному значенні цього слова.

9 лютого в Йоркширському парку скульптур, де «Будинок знань» був представлений у рамках персональної виставки Жауме Пленси, почався демонтаж роботи.

Вишивка у рамочці з бісеру: майстер-клас

Як перетворити якісну вишивку на прикрасу інтер’єру або чудовий подарунок? Звичайну серветку можна «перепрофілювати» у картину, підклавши тверду основу та створивши рамку. Якщо ж іще й рамка буде витвором вашої майстерності – подарунок обов’язково знайде місце на стіні вітальні.

Для того, аби зробити рамку з бісеру для вишивки, треба заздалегідь приготувати лист картону за розміром роботи, тканина для оформлення виворітного боку, нитки, бісер та голки (звичайна і спеціальна для бісеру).

Далі можна користуватись ось такою покроковою «інструкцією» —>

В Києві показали сукню з орхідей

В Києві показали найдовшу та водночас «найкоротшу» сукню.

Найдовшу – бо її довжина складає 11,92 метра. «Найкоротшу», бо вона може зберігати красу лише один день. Справа в тому, що сукня створена з живих квітів, а саме – з орхідей.  На сукню із чорного кашеміру та атласу нашили 2000 квіток. Таким чином найдовша «жива» сукня стала ще й найдорожчою – її вартість понад 100 тисяч євро. І така краса може існувати лише добу!

Створив «живу» сукню відомий російський дизайнер-флорист Араїк Галстян. Як зізнався майстер, він довго шукав спонсора для своєї сукні із орхідей. Тепер її внесено до Національного реєстру рекордів. Презентувати «рекорд» на Фестиваля квіткових ідей випала честь віце-міс України 2007 року Альоні Клепко.

Книга, яка стала картиною

Alexander Korzer-Robinson – англійський художник, який пропонує не читати книги, а розглядати, навіть не відкриваючи. Він створює тематичні картини зі старих енциклопедій. Одні зображення Олександр вирізає, інші – взагалі видаляє. Таким чином, книга перетворюється на картину.

Робота кропітка, вимагає часу і особливого чуття, яке допоможе доповнити зображення належним чином.

Джерело:  uzoranet.livejournal.com

Як зробити модний та теплий головний убір із очіпком: майстер-клас

Доки надворі лютує мороз, без капелюха ходити просто небезпечно. Але як же можна зненавидіти за зиму однакові шапки та хустки!

Майстри пропонують урізноманітнити гардероб за допомогою деталей традиційного костюма, які будуть і теплі і доречні зараз, коли народні деталі продовжують вважатися модними і сучасними.

Наприклад, етнолог Оксана Косміна порадила жінкам носити традиційний головний убір із очіпком. Очіпок – це основа головного убору, яка допомагала йому тримати вишукану форму.

Замість того, аби замовляти пошиття традиційного очіпку, майстер радить використовувати звичайну бандану.

Якщо скрутити бандану в декілька шарів – вийде основа, на яку вже можна повязувати шаль чи хустку. Також, у якості очіпка можна використовувати легку шапочку або широкий трикотажний пасок. 

Фото і текст: Світлана Цибульська,  http://gazeta.ua/ 

Троянда за п’ять хвилин: майстер клас

Як робити паперовий тюльпан, напевно, знає кожен школяр. Виготовлення цієї квітки входить до програми трудового навчання в третьому-четвертому класі. Складніше зробити власноруч квітку з багатьма пелюстками. Проте така прикраса буде доречна не лише до святкового прикрашання будинку, але й …в якості брошки. Головне, правильно підібрати папір і уважно прочитати інструкцію.

Основна деталь квітки – пелюсток. Його треба намалювати та вирізати. Наголошуємо — коли зроблено квітку з шести пелюстків, один з них треба вирізати, залишивши смужку для склеювання, щоб далі вже склеєна квітка отримала форму конуса. Останній малюнок показує, яка кількість елементів потрібна для створення троянди.

Джерело: ellinee.com

Даруємо пляшку в жилетці

Оригінальний та дуже гарний подарунок до святкового столу – пляшка вина у інтелігентній жилетці. Ось детальне покрокове пояснення, як можна зробити таку жилетку в домашніх умовах.

Нам потрібні 2 прямокутника 30х16 см канви «16 Аїди», 2 прямокутника 30х16 підкладкової тканини, прямокутник 7х14 х / б тканини для манишки, 2 стрічки 4-6 мм. по 25 см., стрічка 7 см. для метеликів, 3 намистинки і побільше вільного часу.

На канві відзначаємо середину і починаємо вишивати. Ось коли вишиєте тоді й почнеться найцікавіше. Під прямокутник покладіть викрійку жилетки, так як у нас Аїда, то її чудово видно, рухаючи вишивку знайдіть положення яке вам сподобається. А тепер намалюйте маркером або олівчиком. Потім складіть разом лицьовими сторонами і ідеально сумістіть вишивку, і на іншій половинці теж намалюйте контур жилетки.

Сукня із золота в Музеї Альберта та Вікторії в Лондоні

В лондонському Музеї Альберта та Вікторії, Великобританія, був представлений справжній шедевр ткацької майстерності. Цей плащ виконаний з цілих золотих ниток, які виробляють павуки на Мадагаскарі.

Павуки збиралися вручну і протягом 20 хвилин, спеціально навчені люди, брали у них справжні шовкові нитки, потім павуків відпускали назад на волю. Нитки були з’єднані разом і на ткацькому верстаті сформовані в полотно. Щоб створити цю чудову тканину, необхідно було зібрати і обробити більше 1 млн. павуків.

Насправді цей сліпучий колір справжній, природний. А от вишивка, виконана по всій тканині, є витвором мистецтва. На виготовлення вбрання пішло 4 роки роботи.

Француз Франсуа-Ксав’є Бон де Сент-Ілера в 1709 році перший показав, як шовкова павутина може перетворюватися на тканину. Він варив кокони, потім розчісував їх гребенями і створював з ниток шкарпетки, рукавички і навіть костюм для короля Людовика XIV.

Подивитись на унікальну золоту сукню можна в Лондоні з 25 січня по 5 червня 2012 року. Останній раз подібний шедевр, а їх всього 2 в світі, був виставлений в Нью-Йорку в 2009 році і побив усі рекорди відвідуваності.

Джерело: http://uzoranet.livejournal.com

Сумочки Луї Віттон перетворились на тварин

Молода британська художниця Біллі Ахілеос (Billie Achilleos) за допомогою шкіргалантереї Луї Віттон створює фантастичних тварин.

Все почалося з того, що компанія Louis Vuitton запросила креативну лялькарку попрацювати над новим проектом. Робота дуже захопила дівчину, про що вона пише у своєму блозі.

З-під рук Біллі «народились» дивні та екзотичні тваринки: від котів і собак до хамелеона з комахами. При цьому кожна тваринка робить акцент на певну деталь в дизайні продукції LV.

Співпраця з легендарним брендом прославила молоду художницю на весь світ. Ії самобутніми роботами неодноразово в різних містах та в різний час прикрашали вітрини магазинів Louis Vuitton.

Джерело: Українська правда. Життя

Вишиті сердечки до дня Валентина: схеми, частина 2

У першій частині ми вже поділились з вами кількома схемами чудових вишивок до Дня Валентина. Там же є і пояснювальна таблиця кольорів ниток.

Зараз — ще декілька оригінальних схем.

У вас ще є час здивувати коханих! До справи! 🙂

Оригінальні підбори від Prada

Любителі автомобілів оплакують сьогодні хвостовий плавник, який прикрашав автомобілі в післявоєнні роки. І ось він повернувся, але куди? Схоже, що тут його точно ніхто не чекав, а вже жінки тим більше.

Тепер — це аксесуар, прикраса для жіночих підборів. Prada представила нове взуття літньої колекції для Міланського дому моди. Презентація повністю відповідала образу шістдесятих років.

Вишита лампа для творчої людини

Шведська компанія LampGustaf випустила серію оригінальних ламп, пропонуючи своїм клієнтам можливість трохи побавитися і творчо проявити себе.

Лампа має сітчасту структуру і йде в комплекті з кольоровими нитками, тому щасливі власники такої лампи зможуть власноруч вишити будь-який малюнок.

Дуже просто і несподівано!

Вибрати можна з трьох розмірів, а в комплекті з лампою покупець отримає ще й голку з нитками восьми кольорів.

Це тільки прототип, але дуже скоро лампа надійде у продаж, а схеми вишивки, як обіцяє виробник, можна буде скачувати в інтернеті на сайті компанії.

Цікаво, наскільки успішним виявиться цей проект?

До Євро-2012 країни-учасниці покажуть дизайнерські колекції одягу

19-20 березня в столиці відбудеться спеціальний модний проект Українського Тижня Моди, присвячений ЄВРО-2012.

Про це на прес-конференції розповіли організатори: засновник UFW Ірина Данилевська та директор з міжнародного розвитку Мауриціо Аскеро.

16 дизайнерів – представників країн, що змагатимуться у футбольному чемпіонаті УЄФА ЄВРО-2012,покажуть свої колекції на українському подіумі в рамках події EuroFashion-2012.

Для українських модників захід обіцяє стати справді жаданим, адже до Києва привезуть нові колекції одягу сезону осінь-зима 2012/2013, щойно продемонстровані на домашніх модних площадках.

Детальний список дизайнерів – учасників проекту поки що не розголошують. Але відомо, що 10 з них вже підтвердили свою участь. До учасників ставлять належні вимоги: особиста присутність на події дизайнера, а також 20 моделей з нової колекції прет-а-порте.

Вишиті сердечки до Дня Валентина: схеми, частина 1

Вже  зовсім скоро – День всіх закоханих! А на день Валентина ми вже звикли запасатись чудовими валентинками для своїх рідних та коханих.

Давайте спробуємо  вишити цьогорічні валентинки. А ми вам в цьому допоможемо.

До вашої уваги – схеми сердечок. Для того, щоб їх вишити, вам потрібні лише нитки, тканина, голка, трохи часу та уваги!

Отже, до справи!

Judari: російські валянки з вишивкою

Judari — це італійська взуттєва марка. Засновники бренду — дві росіянки Юлія Войтенко і Дарина Голевко. У 2006 році в Мілані вони запустили власну марку, назва якої об’єднала імена дівчат.

Налагодити виробництво в Італії Юля і Даша вирішили невипадково: ця країна, крім кухні та футболу, знаменита своїми взуттєвими майстрами.

Все взуття Judari шиють на тій же фабриці, де виробляють своє взуття такі метри модної індустрії, як Jean Paul Gaultier і марка Pollini.

Russy Valenki — ідеальний союз класичних напрацювань і сучасних технологій. Дизайнери використали традиції ручного валяння, запозичені з російських мануфактур, але підошву своїх валянок зміцнили шкірою і гумою, щоб ті не втрачали форму. Повсть замінили фетром, за рахунок чого Russy Valenki набагато м’якіші і зручніші.

Клаптикове шиття або печворк

Клаптикове шиття (печворк, від англ. patchwork) — вид рукоділля, коли готовий виріб зшивається за принципом мозаїки з різнокольорових і строкатих шматочків тканини (клаптиків) з певним малюнком. У процесі роботи створюється полотно з новим візерунком, кольором, іноді фактурою.

Збірка полотна з клаптиків, аплікація з тканини, стьобані вироби здавна існували в багатьох народів світу. Існує єгипетський орнамент, створений зі шматочків шкіри газелі близько 980 року до н. е.., а в одному з музеїв Токіо експонується зшитий приблизно в той же час костюм з прикрасами з клаптів. У 1920 році в Печері тисячі Будд був знайдений килим, зібраний приблизно в IX столітті з безлічі шматочків одягу паломників.

Вишивка військовополоненого із зашифрованим посланням

У Лондоні пройшла виставка робіт в’язня нацистських таборів — британського офіцера Alexisа Casdagli. Щоб не збожеволіти у в’язниці, він вишивав хрестиком картини. Кольорові нитки висмикував з одягу — небагата гама була доступна, але все ж, вийшло дещо незвичайне. Подвійна рамка між символами свастики поцяткована крапками і тире, це справжня шифровка: вишиті азбукою Морзе фрази «Боже, бережи короля» і «Fuck Hitler». Нацисти нічого не запідозрили і не розшифрували, а навпаки, протягом 4-х років показували це полотно в кон-таборах.

У полон Casdagli потрапив на Криті в 1941 році, у званні майора. Через 6 місяців ув’язнення попросив дозволу вишивати і йому не відмовили. Будучи людиною педантичною, примудрявся не тільки вести щоденник, а й відправляти додому «вишиті» листи, в яких вишив карту табору, в’язницю та її адресу, співкамерників, а також «розповідав» про життя у таборі — «ванна 1 раз в 14 днів «, меню:» суп, картопля, ковбаса, хліб, крупа манна «.

Він продовжував вишивати аж до самої смерті в 1990 році, у віці 90 років.

Вишивка зараз у сина Алексіса — Тоні (йому 79 років).

Джерело: uzoranet.livejournal.com

Долина: схема для вишивання

У новому році ми вирішили дещо порадувати наших шанувальників. Окрім того, що на нашому сайті можна придбати чудові чоловічі, жіночі та дитячі вишиванки, вишукані вироби з бісеру та традиційні українські рушники, у нас можна скачати і схеми для вишивки. Отже, наша перша схема! 🙂

Долина

Короткий опис:

  1. Види стібків: повний хрест, напівхрест, back stitch
  2. Кількість кольорів: 25
  3. Розмір: 302х112 стібків

Безкоштовно схему можна скачати тут. 

Схему можна відкрити за допомогою PCStitch 7 Pattern

 

 

Гуцульські писанки в колекції Gucci

Гуцули вважають, що доля світу залежить від писанки. Доки існує писанкарство — світ буде існувати. 🙂

Як би там не було, але колекція Gucci fall ’08 — фантастичне поєднання народного текстилю, ручної роботи і візерунків з гуцульських писанок!

А коломийський писанкар Олег Кіращук упізнав на модних сукнях з колекції Gucci візерунки із кількох своїх писанок. На вбранні відомого бренду знайомі мотиви впізнали і клієнти майстра-писанкаря.

Джерело: trenddelacreme.com

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Дванадцять страв на Святвечір

Головна різдвяна страва – кутя. Інші 11 мають бути пісні: без м’яса, молока, яєць та жиру. Тільки на олії. Так, на Різдво крутять голубці з пшоном, готують заливну рибу, вінегрет, корейську моркву, салат із квашеної чи свіжої капусти, тушкують капусту з грибами, варять картоплю або кашу, квасолю, ліплять вареники з капустою, грибами, картоплею, вишнею, маком та грушками, готують грибну і рибну юшку, смажать гриби з цибулею.

Кутю зазвичай готують із пшениці, рідше – з перловки або рису. Крупу добре промивають, заливають холодною водою і залишають на півгодини, щоб набухнула. Потім відціджують, заливають окропом і годину варять на невеликому вогні. У готову кашу додають розтертий у макітрі (або у дерев’яній ступці) мак, розмочені родзинки і курагу, мелені м’ясорубкою горіхи. Все заливають виноградним соком, додають по ложці меду та церковного вина «Кагор».

У столиці Святвечір не має того ритуального значення, як у західноукраїнських містах. На Буковині та Івано-Франківщині, наприклад, у Святвечір під стіл кладуть сіно, «щоб худоба та вівці водилися». Стіл посипають зерном, потім застилають білою скатертиною, а на кожний кут кладуть часник. Кажуть, він оберігає від злої сили та хвороб. Перед вечерею запалюють свічку за померлих і читають «Отче наш».

Шановні друзі, колеги, українці та прихильники української культури!

Щиро вітаємо усіх нас з Новим Роком! Бажаємо у 2012 міцного здоров’я, успіху, достатку, любові та краси. Нехай новорічний дракон подарує Вам непереборної жаги до нових звершень, мудрості, рішучості та впевненості у своїх силах! Обіцяємо дарувати Вам тільки гарний настрій та позитивні емоції, дивувати новинками та на 100% виправдовувати Ваші сподівання від ТМ «Культурне Відродження». Також нагадуємо, що 1 січня – вихідний, чекаємо на Вас з 2 січня за звичним графіком! Гарних свят!

Новорічні витинанки

Витинанки — один із видів українського народного декоративного мистецтва. Це сюжетні та орнаментальні прикраси житла, ажурно або силуетно витяті ножицями, вирізані ножем з білого й кольорового паперу. Їх використовували для прикрашання стін, вікон, полиць, груб, коминів, печей.

Українські народні паперові витинанки як прикраси сільських хат з’являються у середині XIX ст. незалежно від писарських і дворянських витинанок. Орнамент традиційних витинанок здебільшого геометричний і рослинний, трапляються також антропо- та зооморфні фігурки, зображення предметів побуту, архітектури тощо. Папір при витинанні складали вдвоє, вчетверо, увосьмеро, що дозволяло створити сталі структури, композиції.

Іграшки на ялинку

Сьогодні спробуємо зробити ялинкові прикраси своїми руками.

Для початку вирізаємо різні частини з повсті.

 

 

 

 

 

 

 

 

Гавайська сорочка або «Алоха»

Окрім української вишиванки, у світі є ще одна сорочка, що для мільйонів людей так само символізує народ та країну свого походження. Це гавайська сорочка або «Алоха».

Алоха, дорогі друзі! Так привітають Вас справжні гавайці. І в цьому короткому слові є одразу і «доброго дня» і «будьте щасливі», побажання миру і радості і навіть … «до побачення».

Місцеві жителі з непідробною привітністю ставляться до кожного гостя Гаваїв, створюючи особливу атмосферу відпочинку. Посмішки і квіти, яскраві вечірні шоу і неповторна національна музика доповнюють цю райдужну картину.

На кожному з островів є свої специфічні розваги. Наприклад, острів Оаху давно став визнаною Меккою серфінгістів. А ще цей острів подарував світові сорочку-гавайку, що давно стала символом відпочинку й веселощів. Перша гавайка з’явилася на Оаху ще в 1932 році, а вже в 1936 якийсь Еллері Чен реєструє торгову марку «Сорочка Алоха».

Новорічний чобіток своїми руками

В Україні потроху закріплюється традиція прикрашати будинок новорічними чобітками.

Ще, як варіант, туди можна покласти подарунок і подарувати близькій людині. Варіантів багато, так само як і ідей.

Спробуємо зробити такий чобіток самостійно. Отже!

Нам знадобиться:
— 25см щільної тканини, вовни;
— 15 см іншої тканини, теж вовни, можна в клітинку;
— 25 см підкладкової тканини;
— 25 см щільної тканини для міцності;
— Нитки;
— Шнурок для прикраси.

Iгор, з Днем Народження!

Янголи на Новий Рік

Ми знайшли ще ось такий варіант виготовлення янголят на Новий рік.

Матеріали:
Щільний фетр білого і червоного кольорів, м’який фетр для шарфа, нитки муліне, ножиці, голка.

Спосіб виготовлення:
1. Викриїти 2 деталі тулуба (схожі на сніговика), перевести їх на щільний фетр білого кольору, вирізати.

 

 

 

 

 

 

 

 

Свято вишивання у Дніпропетровську

17 грудня здавна в Україні відзначають день Варвари Великомучениці. Цього дня вважається гріхом прати, місити глину й білити. Дозволено лише вишивати й сукати нитки.

«Народна легенда, записана на Вінничині, каже, що свята Варвара Великомучениця була така мудра на вишивання, що вишила ризи самому Ісусові Христові… Беручись до вишивання, колись дівчата хрестились і шептали: “Свята Варвара золотими нитками Ісусові ризи шила і нас навчила”» (з книги «Звичаї нашого народу» Олекси Воропая).

У день Варвари і у Художньому музеї вчитимуть вишивати – художниця з етнічного костюму Антоніна Бондарук проведе екскурсію міні-виставкою, де представлено її вишиті вручну панно, і дасть майстер-клас. 17 грудня – останній день роботи міні-експозиції вишитих панно майстрині.

Антоніна Бондарук знає понад 400 технік і половиною з них володіє. У новому році майстриня охоче ділитиметься знаннями з усіма дівчатами й жінками, котрі прагнуть навчитися вишивати або вдосконалити своє уміння, – у музеї розпочнеться цикл уроків із вишивки.

 

Початок заходу 17 грудня – о 13.00
Адреса музею:
м. Дніпропетровськ, вул. Шевченка, 21

Як зробити вишиту листівку

На Новий Рік та Різдво належить вітати родичів і знайомих. Листівка з вишивкою — оригінальний подарунок, який, до того ж, можна зробити дуже швидко.

Як вставити вишивку у листівку

Окрім невеличкої вишивки для виготовлення вишитої листівки знадобиться заготовка для неї. Зараз продаються спеціальні складені картонки різних кольорів з різними формами віконець, але ви можете купити в магазині вже готову поштову листівку і прорізати в ній віконце канцелярським ножем самостійно. У такі заготовки вставляють вишивки, виконані тільки на тканині.  >>>

Український дизайнер придумав «вишиті» меблі

Колекцію «вишитих» меблів створив український дизайнер Ярослав Галант. Деталі зі штучних і натуральних матеріалів прикрашені традиційними українськими орнаментами. Сучасний дизайн напрочуд гармонійно поєднується з візерунками з бабусиних рушників.

На думку автора, такі меблі будут доречніі в будинку, і в квартирі, і в кафе. «Свіжа ідея, по суті, не нав’язує людині нічого радикально нового, до чого потрібно довго звикати», — відзначає Галант. Сьогодні художник працює над серією «вишитих» меблів, яку можна буде використовувати під відкритим небом — на відкритих терасах, в парках.

Як зазначає майстер, замовлення сьогодні все частіше приходять з європейських країн — Франції, Бельгії. Європейців приваблює сама ідея використання автентичних орнаментів при виготовленні меблів із сучасних матеріалів з модним дизайном. 🙂

Джерело: stitch.su

М’які іграшки з фетру на ялинку

Такі прості ялинкові іграшки, зроблені своїми руками, можна спокійно повісити на ялинку навіть коли у вас  є маленькі діти. Іграшки м’які і вони не б’ються. А ще — вони так нагадують популярне зараз різдвяне печиво. 🙂 Для виготовлення цих новорічних прикрас вам будуть потрібні:

  • Фетр
  • Форми для печива
  • Нитки для шиття та вишивання
  • Швейні та вишивальні голки
  • Ножиці
  • Синтепон
  • Декоративний шнурок

Як мала виглядати гривня. Ескізи проектів 1990-их

25 серпня 1996 року було оголошено указ президента «Про грошову реформу в Україні», а 2 вересня ми вперше взяли в руки справжні гроші.

Ідейним натхненником нової валюти був голова НБУ в 1991-92 роках Володимир Матвієнко, а дизайн розробив художник Василь Лопата.

До вашої уваги — ескізи майбутньої валюти з книги В. Лопати «Надії та розчарування, або метаморфози гривні», люб’язно надані нашим автором Ігором Дудником. Цікаво, що спершу мали бути купюри в 3 і 25 гривень.

Також наводимо кілька зразків «попередників» сучасних грошей — банкноти УНР, Гетьманату, УРСР і СРСР. >>

7 чудесних замків, фортець та палаців визначено

1 грудня у заповіднику Софія Київська відбулося підведення підсумків та нагородження переможців Всеукраїнської акції «7 чудес України: замки, фортеці, палаци».

Ця акція стартувала ще у березні 2010 року. На звання семи чудес в рубриці «замки, фортеці, палаци» претендувало 138 пам’яток з усіх регіонів України. За результатами регіональних презентацій та опитування 100 експертів у галузі туризму, архітектури, історії і культури на другому етапі акції було визначено 21-ого фіналіста акції. До їх числа увійшло 7 кращих замків, 7 фортець і 7 палаців, які з 22 серпня й змагалися за звання семи чудес України.

З 22 серпня по 1 грудня 2011 року на офіційному сайті акції тривало відкрите Інтернет-голосування. Паралельно було проведено всеукраїнське опитування експертів, у якому взяли участь члени Оргкомітету акції, представники обласних оргкомітетів, керівники державних інституцій, що опікуються розвитком культури та туризму, представники туристичних операторів, експерти у галузі історії, культури і туризму. Згідно умов акції, саме за результатами Інтернет-голосування та опитування експертів (з розрахунку 50/50) Оргкомітетом і було визначено переможців акції.

Ними стали (за абеткою) ->>

Акція «Вишиванка від Святого Миколая»

Старт – 1 грудня, визначення переможців – 19 грудня.

На сайті ТМ «Культурне Відродження», на сторінці у Facebook та у групі Вконтакті проходить акція — «Обери сорочку, яка тобі сподобалася і отримай її у подарунок на день Святого Миколая!».

Для того, щоб взяти участь в акції, необхідно ознайомитись з правилами на сторінці у Facebook або ж у групі Вконтакті.

Перемогу в конкурсі отримає той учасник, чий пост (або фото) набере найбільшу кількість «лайків».

Інші 5 учасників, які набрали найбільшу кількість «лайків» отримають іменні подарункові сертифікати із зазначенням знижки на обраний товар.

Отже, чекаємо на ваші побажання! 🙂

Незвичайні ідеї для подарунків

Подарувати вишиту картину або листівку до Нового року або Різдва- стандартний варіант, класика жанру. Але чому б не придумати щось зовсім незвичайне! Давайте подивимось, як далеко може зайти фантазія.

Приємно не просто отримати привітання з рук в руки, а відкрити поштову скриньку й раптом побачити там лист від далекого-далекого друга. Ближче до новорічних свят у продажу з’являються спеціальні тематичні марки. Варто лишень взяти в руки конверт із нею — і з’являється передчуття чогось дуже-дуже хорошого.

Якщо можна вишити марку, то чому б не вишити конверт? А як на папері вишивати не вийде, то можна попрацювати з тканиною й упакувати в неї подарунок. Для більшої схожості ще й адресу одержувача вишити… Доставляти особисто в руки!

Так, у чому посилати придумали, а що ж дарувати? Найкрасивіший і найпрактичніший подарунок — справжня українська вишиванка. «Культурне відродження» пропонує до Нового року традиційні колекції жіночих, чоловічих і дитячих сорочок.

Ще не швачка, вже не художниця


Колись молода британка Деббі Сміт (Debbie Smyth) училася бути дизайнером з текстилю. Та сьогодні всі знають її як унікальну художницю, що малює свої картини без пензлів і фарб, олівців і крейди, використовуючи для творчості ті матеріали, які більше би знадобилися кравцеві? Дійсно, дівчина недалеко пішла від професії, яку опанувала у навчальному закладі.

Озброївшись коробкою з шпильками й клубками ниток, Деббі Сміт стає до малювання. Спершу вона готує до «операції» своє полотно, яким найчастіше є величезна біла стіна, потім розмічує її під майбутнє «креслення» картини, а згодом починає «акупунктуру». Адже її картини з ниток і шпильок засновані на тому принципі, що лінії й фігури формуються з ниток, а утримують їх на місцях — шпильки. Багато шпильок!

Pojagi: традиційний корейський печворк

Пояджі (pojagi) — варіант печворку з Кореї, де зі шматочків тканини робили зовсім не ковдри і гобелени на стіну, а серветки для упаковки, зокрема, подарунків. Корейська художниця Імі Вангбо (Imi Hwangbo) робить оригінальні інсталяції в стилі pojagi. Ось тільки використовує вона не тканину, а зовсім інші матеріали.

Пояджі в Кореї — різновид упаковки. А той матеріал, який художниця використовує для авторського пояджі, називається майлар (mylar) — теж упаковка, але у вигляді плівки на основі синтетичного поліефірного волокна. Її використовують як для упаковки продуктів харчування, так і в промисловій сфері. Імі Вангбо відкрила майлару зовсім інший шлях — у світ мистецтва.

Паперові янголи до Різдва

Чудовий російський художник Володимир Андрійович Фаворський придумав на початку XX століття витончений спосіб виготовлення об’ємного янгола зі звичайного паперу.

Зі складеного навпіл листка вирізають контур за схемою. Цей контур можна зобразити не однією лінією, а подетально: спочатку простим олівцем намалювати половинку голови, потім оточити її німбом, зобразити половинку сукні й лише потім домалювати крило. Зайву лінію (на межі сукні і крила) бажано стерти гумкою, після цього вирізати фігурку з паперу. Прикрасити сукню янгола можна за допомогою оформлення подолу та симетрично вирізаних дрібних зображень на згині фігурки.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Новорічні фігурки, зв’язані гачком: схеми

Якщо ви вмієте в’язати гачком, то ці  фігурки не залишать вас байдужими. Вони можуть стати чудовим подарунком до Нового року! 🙂

У В’єтнамі запатентували тривимірну вишивку

Відома в’єтнамська художниця Нгуієну Таю Хуу Хенх претендує на винахід технології тривимірної вишивки. Національний офіс інтелектуальної власності видав вишивальниці відповідний патент.

Художниця згадує, як ця ідея прийшла їй в голову. За словами Хуу Хенх, вона була в гостях у друзів і сиділа, дивлячись на фруктову тарілку. «Раптово я подумала мої роботи можуть передавати реальне враження від предметів», — розповідає художниця.

Після цього ХууХенх багато експериментувала зі стібками і квітами, щоб відтворювати кубічні форми так, щоб її картини передавали зображення в трьох вимірах. Їй потрібно було кілька тижнів, щоб сформувати свій метод.

Сутаж або просте чудо

З давнини і до наших днів люди прагнули прикрасити себе і навколишній простір. Дорогоцінні камені і метали, ювелірні прикраси, архітектура, дизайн інтер’єру та одягу завжди були ознакою не тільки багатства і місця у суспільстві, а й служили показником смаку, гідності, розуміння мистецтва і культури.

Велика увага завжди приділялася зовнішньому вигляду, зокрема костюму.

Сутажна вишивка — техніка, яка зародилася у Франції у першій половині ХІV століття. Техніка використовувалася як при виробництві жіночого вбрання, так і при виробництві прикрас. Свого часу над нею попрацювали голландські майстри і з’явилася техніка, яка нагадує знамените стрічкове плетіння.

Темарі: традиційне японське мистецтво

У 8-му столітті до Японії з Китаю прийшла гра кемарі (гра ногою у м’яч), в яку спочатку грали тільки аристократи. М’ячі для гри були зроблені зі шкіри оленя й не відрізнялися багатим декором. Пізніше гра стала більш масовою. Відомо, що в 13-16 ст. подібні кулі використовувалися вуличними жонглерами для вистав.

Мабуть, до цього часу відноситься початок розвитку мистецтва темарі в тому вигляді, в якому воно відомо зараз. Гра кемарі (гра ногою в м’яч) трансформувалася в темарі (ручний м’яч), і в цю гру стали грати дівчата високого походження. Оскільки м’ячики вже не били ногами, а використовували їх акуратно, стало можливим багато прикрашати їх шовковою вишивкою. Темарі стало мистецтвом аристократії, і благородні дами конкурували в створенні складних і заплутаних візерунків. Жінки-служниці в домах самураїв також змагалися одна з одною в умінні вишити найкращий подарунок для своєї пані.

Створюємо затишок. Вишиті подушки

 
Красиві диванні подушки створюють особливий затишок. Після важкого робочого дня просто необхідно з комфортом влаштуватися в улюбленому кріслі, на дивані або тахті. І тут маленька, красиво вишита подушечка, підкладена під голову або руку, створить комфортні умови для відпочинку, дозволить швидко розслабитися.

Дизайн диванної подушки необхідно погоджувати за матеріалом і кольором з меблевою обивкою, покривалом або накидкою на дивані. Цікаво оформлена диванна подушка може стати колірною плямою, акцентом, який освіжає і оживляє інтер’єр.

Візерунки вишивки на подушці можуть бути виконані в різних техніках хрестикового шва — простим хрестом, гобеленовим швом (вертикальним або діагональним). Є тільки одна вимога: колірне рішення теми, колорит і колірна гамма вироба не повинні «вибиватися» із загальної колірної гами конкретної кімнати. Перехід від кольору до кольору повинен бути плавним і м’яким.

Вишивка і мереживо у колекціях весна-літо 2012

Мереживо й гіпюр багато хто вважає трендами майбутнього сезону весна-літо 2012. Але все ж складно назвати трендом елемент, без якого вже довгі роки не обходиться жоден модний сезон. Тому ми просто підготували для вас добірку найцікавіших екземплярів у різних колекціях. Отже, ніжне й романтичне, драматичне й екстравагантне, хвилююче й сексуальне — мереживо в його різноманітних інтерпретаціях.

Louis Vuitton

Колекцію Louis Vuitton весна-літо 2012 вже багато хто встиг побачити й оцінити. Білосніжна карусель і фінальний вихід Кейт Мосс просто не могли не привернути уваги преси. Марк Джейкобс створив для дому Vuitton образ ніжний, жіночний і романтичний, у світлих, пастельних тонах. На фото — деталі білосніжних суконь з квітковим мереживним візерунком, що склали значну частину колекції.

Англійська художниця вишиває на житньому хлібі

Англійська вишивальниця Кетрін МакЕвер використовує житні тостик як основу для своїх милих вишивок.

«Трішки натхнення, яскраві нитки і товста голка, — от і все, що мені потрібно, щоб повністю віддатися творчості і забути про проблеми, — запевняє Кетрін, — ну, і звичайно ж, кілька шматочків хліба «.

Її картинки невигадливі. Це часто квіткові орнаменти, небо з хмарами, рибки. Можливо, художня цінність цих «полотен» сумнівна. Але оригінальний метод самовираження вже оцінили користувачі Інтернету. Один із шанувальників творчості Кетрін надіслав їй фото власних творів. Учень перевершив учителя — вишивка виконана на ковбасі. 🙂

«Думки про сни» від Марії Фішер

Марія Фішер, художник і графічний дизайнер з Німеччини, видала книгу «Думки про сни», побудовану за принципом віртуальних тегів. Всі сторінки прошиті величезною кількістю різнокольорових ниток, що ведуть від слова до слова, від поняття до поняття, від автора до автора. Унікальне видання, що стало дипломною роботою Марії, містить колекцію літературних, філософських і психологічних праць про різні теоріі снів.

«Щоб полегшити розуміння такої невловимої теми, книга задумана як модель сну про сон. Як і у сновидінні, де частинки реальності збираються для побудови оповідання, книга об’єднує різні уривки тексту в єдине ціле. Вони пов’язані нитками, які проходять крізь ключові слова. Саме нитки показують всю плутаність та крихкість сновидінь» — коментує власну роботу Фішер.

Вишивка від Eline Pellinkhof

 
Дизайнер Eline Pellinkhof пропонує новий альтернативний спосіб оживити інтер’єр своїми руками. Як щодо вишивки, яка буде виконана фарбами на стіні?

Це ж оригінально і до геніального просто! Для тих, хто не вміє малювати, Eline Pellinkhof підготувала трафарети, які будуть доступні з її офіційного сайту.

Однак подібний ефект можливий, якщо просто використовувати звичайну вишивальну схему. Залишилося тільки визначитися з візерунками і масштабом!

Джерело: krusto.ru

Британка перетворює макулатуру на одяг, техніку та аксесуари

Британка Дженніфер Кольєр створює техніку, одяг, аксесуари та інші побутові речі з паперу.  За допомогою клею і складання різних видів паперу жінка переробляє побутові предмети.

Вона також використовує папір як «тканину» при виготовленні одягу: робить спеціальні стібки, викрійки — і таким чином змінює погляди на традиційний текстиль.

У своїх роботах вона використовує будь-яку макулатуру: карти, журнали, листівки і т. д. 

Художник малює шедеври однiєю спiральною лiнiєю

 
Сінгапурський художник-дизайнер Чан Хві Чон використовує одну лінію для створення «спіральних репродукцій» відомих шедеврів світового живопису.

Для початку він бере аркуш паперу і починає малювати на ньому неперервну лінію, поступово закручуючи її по спіралі.

Натискаючи на фломастер сильніше і слабкіше, йому вдається відтворити картину до найдрібніших деталей.

У Києві відкрилась виставка українського та російського сучасного мистецтва

В київському Центрі сучасного мистецтва М17 відбулось відкриття передаукціонної виставки українського і російського сучасного мистецтва. Колекція виставки оцінена експертами в $ 800 тисяч — $ 1 млн.

На виставці представлені понад 140 робіт найбільш затребуваних художників України та Росії, в тому числі рідкісні колекційні роботи Леоніда Вартиванова, Дмитра Кавсана, монументальні полотна Арсена Савадова та Олександра Гнилицького, а також скандальні твори Іллі Чичкана та Олександра Савка.

За словами організаторів, експозиція відображає широкий зріз українського сучасного мистецтва з середини 80-х років до теперішнього моменту: періодів українського трансавангарду, Нової хвилі, Паризької комуни, молодого мистецтва.

Також, на передаукціонній виставці показано найбільш повне зібрання українського молодого мистецтва. Представлено всі актуальні напрями і техніки сontemporary art: живопис, фото, колаж, street art, video art, інсталяція, об’єкт, 3D.

А ось як ми вiтаємо своiх спiвробiтникiв з Днем Народження!

Фронтова вишиванка на Киiвщинi

В одному з музеїв Київщини, у селі Лютіж, ніжна вишиванка стала частиною постійно діючої виставки музею-заповідника «Битва за Київ у 1943 році».

У музеї можна побачити особисті речі та зброю солдатів з різних країн, проте саме цей експонат належав українцеві. Музейний підпис свідчить, що власником вишитої сорочки був командир окремого саперного батальйону, Д. П. Богдан, мешканець села Нові Петрівці, який брав участь у битві радянських та німецьких військ за Київ.

Цікаво, що чоловіча вишиванка виконана у дуже ніжних кольорах. Та й прикрашають її не звичні «дубові листочки» (найпоширеніший орнамент чоловічих вишитих сорочок), а «жіночі» квіти. Такою самою вишивкою оздоблено й комірець сорочки. Невідомо, якій майстрині належить авторство вишиванки, проте саме її витвір став історією, доповнивши музейну експозицію.

Реалiстична вишивка: гобелени Джилл Дрейпер

Неймовірно реалістичні сцени із сільського життя були ретельно відтворені британською художницею Джил Дрейпер (Саффолк, Великобританія) в своїй вітальні — з використанням тільки голок і ниток.

Джилл Дрейпер 62 роки. Її захоплення — це фотографування сільських пейзажів і морських видів, а потім відтворення їх на тканині за допомогою вишивки до найдрібніших деталей. Кожна картина розміром приблизно 40 на 75 сантиметрів і містить сотні тисяч швів, зроблених вручну і швейною машинкою.

Як основу для вишивки Джилл використовує бавовну або натуральний шовк, натягнуті на п’яльці. Основну роботу вишивальниця робить на машині, а потім вручну вишиває деякі деталі картини шовковими нитками.

«Газетна» вишивка Lauren Diciоccio

Як основу для своїх вишивок Lauren Diciоccio бере фотографії з газетних статей. Майстриня вишиває картинку, використовуючи, за її власним зізнанням, нитки замість фарб. Частини зображення залишаються у вигляді схематичних ліній, довгі нитки звисають і переплутуються одна з одною. Як правило, для роботи Lauren Diciоccio обирає «сильне зображення, що наводить на роздуми про владу, лідерство і спілкування». Так, її героями вже ставали Джон Маккейн, Володимир Путін і, звичайно ж, Леді Гага!

Lauren Diciоccio народилася і виросла у Філадельфії, а зараз проживає біля Сан-Франциско. У 2002 році вона отримала диплом бакалавра Colgate University (Нью-Йорк), де вивчала мистецтво та історію мистецтв. Хоча під час навчання основна увага приділялася живопису, автор вважає за краще використовувати в своїй творчості вишивку — цьому ремеслу її навчила мама ще в дитинстві.

Полтавська вишивка

Лічильна гладь – родзинка полтавської вишивки.

На Полтавщині до традиційних осередків народного мистецтва належать Решетилівка, Опішпя, Кременчук, Нові Санжари, Лубни, Великі Сорочинці. Особливістю полтавської вишивки є поєднання рослинного, рослинно-геометричного та геометричного орнаментів, використання мотивів, характерних для даної місцевості. Це «барвінок», «хмелик», «морока», «курячий брід», «зозулька». Улюбленим мотивом полтавських вишивальниць є «гілка», «ламане дерево». Основу геометричного орнаменту становлять найпростіші фігури: скісний і прямий хрест, квадрат, ромб, трикутник, зірчасті мотиви. Комбінації їх у різноманітних сполученнях створюють розмаїтість і величезну кількість варіантів композиційних побудов.

Відмінною рисою геометричних орнаментів є віртуозність внутрішньої розробки мотивів у поєднанні з чіткою лінією, що об’єднує всю композицію, створює спокійно-розмірений ритм. Усі композиції геометричного орнаменту мають безперервний ритм руху, тому важко знайти його початок. Це ланцюг, у якому одні елементи є водночас частинами інших. Множинність мотивів досягається за рахунок використання величезного арсеналу технік, якими оздоблюють сорочки.

Борщiвська вишивка

Борщівська вишивка — це сорочка, вишита чорними нитками, яка стала своєрідною візиткою краю.

Як розповідає давня легенда, домінуючий чорний колір  пов’язаний з конкретними подіями. У XV-XVII ст. Борщівський край був постійним об’єктом нападів турків і татар. Вороги безжально спустошували і грабували села, забирали у полон населення. Після одного з таких нападів у кількох наддністрянських селах загинули всі чоловіки. Тоді дівчата і жінки, оплакуючи свої гіркі долі, поклялися протягом кількох поколінь носити траур за загиблими коханими і вінчатися у сорочках, вишитих чорними нитками.

Особливу цінність і нині має давня бабусина й прабабусина сорочка. Саме вона цінується і в Україні, і за кордоном. Відома вона як «борщівська бавляна сорочка», шита «по рукавах». Найголовнішими її ознаками є біле домоткане, здебільшого конопляне полотно, простий крій і густий, тугий візерунок, вишиття грубою вовняною ниткою – «чорною бавною». Саме ті жінки, які вишивали такі сорочки у 20-30 роках минулого століття, були останнім поколінням, пов’язаним дивною, але благородною обіцянкою.

При всій різноманітності борщівських вишиванок, адже практично не зустрічається двох абсолютно однакових, існувала чітко вироблена тридільна система розміщення узорів на рукавах. Верхня частина найбільш густо зашита — уставка, під нею — морщинки, тобто підуставкова смуга вишивки і орнаментація рукавів до зап’ястя, яка в різних селах району (залежно від розміщення косих чи прямих вишитих смуг) мала конкретні назви.

Мегамарш у вишиванках

8-й Мегаграндіозний марш у вишиванках відбудеться в Києві, 18 вересня, старт біля метро Золоті Ворота о 11:00.

В програмі маршу: похід центральними вулицями Києва (Золоті Ворота – Софійська площа — Михайлівська площа — Андріївський Узвіз — Поштова площа — Європейська площа — Хрещатик).

Тут пройдуть конкурси, будуть дарувати подарунки, жовто-сині стрічки, чекають на виступ спеціально запрошених гостей, а наприкінці — фінальна фотографія на Хрещатику.

Також відбудеться й неофіційна частина після маршу, на якій можна ближче позайомитися з його учасниками та організаторами.

У Киeвi створять вишиту карту свiту

У вересні всі любителі творчості і цінителі прекрасного зможуть долучитися до створення унікальної карти світу — вишитої на полотні. Проект пройде 13-16 вересня в Києві під керівництвом української вишивальниці Тетяни Протчевої.

Українська вишивальниця, майстер народної творчості кілька років тому створила вишиту карту України, а потім, завдяки оригінальним роботам, потрапила в українську Книгу рекордів. Також, вишиті краватки від Тетяни Протчевої носять українські та іноземні політики, повідомили організатори акції.

Тепер майстер пропонує приєднатися до акції «Ми всі — одна сім’я!» і створити карту світу за допомогою нитки та голки.

Чобiтки з подiуму. Sergio Rossi

Італійський бренд Sergio Rossi з’явився в 1950-х роках. Завдяки відмінній якості, взуття від Sergio Rossi дуже швидко завойовує публіку. Щорічно Sergio Rossi випускає до 500 тисяч пар взуття. У процесі виробництва взуття проходить мінімум 120 операцій, перш ніж воно опиниться у коробці з ім’ям світового бренду.

Ціна ось цих чобітків з подіуму — $ 4,330.93, тому рукодільниці простіше буде самостійно додати собі у гардероб настільки ефектну пару.

Високі чоботи актуальні вже не перший сезон, але створюється враження, що цієї осені вони стали ще вищими. Чоботи з яскравим декором, найчастіше в етнічному стилі, з’явилися відразу в декількох колекціях сезону.

Серед зірок Голлівуду взуття від Sergio Rossi користується особливою популярністю. А ви б носили таку красу? 🙂

Особливостi вишивки на джинсах

Зробити свої джинси справді оригінальними ви можете завдяки вишивці. Мода на них, вже давно не проходить, адже такі джинси завжди залишаються красивим і оригінальним одягом. Але навіть якщо ви майстер, без знання особливості вишивки по денім буде складно отримати хороший результат.

Джинс або денім — це тканина щільного переплетення з натуральної бавовни. І тут вам знадобляться гострі і міцні голки. Ну і відповідні п’яльця. Нитки для вишивання можуть бути з самих різних матеріалів — від шовку до вовни. Шерсть, наприклад, підійде на теплі зимові джинси, а шовк буде добре виглядати на легких, літніх джинсах.

Якщо джинси нові, обов’язково замочіть їх перед вишивкою в теплій воді з додаванням прального порошку. Цим ви уникнете сюрпризів зі зміненим відтінком джинс після прання.

На Тернопiльщинi розквiтли вишиванки

«В Борщівському краї цвітуть вишиванки» — за такою назвою в райцентрі Борщів відбувся міжрегіональний фольклорно-мистецький фестиваль. На свято приїхали десятки фольклорних колективів із Тернопільщини та інших областей України. Усі вони стали учасниками великої культурно-мистецької програми.

Шанувальників народної творчості привабили і виставки українського народного ужиткового мистецтва. У центрі уваги етнографів, збирачів колекції старожитностей — добірки борщівських чоловічих та жіночих сорочок, що вдягалися в будень і на свята, рушники кінця ХІХ-ХХ ст.

Святкова програма у Борщові проходила в межах відзначення 555-річчя міста, про що у липні цього року було прийнято відповідну постанову Верховної Ради України.

Джерело: ukrinform.ua

Вишивка в технiцi Ассiзi

Техніка вишивки названа на честь італійського містечка в регіоні Умбрія, в провінції Перуджа та виникла десь між 13-14 ст. Вважається, що заснували її монахи. Перша вишивка була виконана на тонкому бавовняному матеріалі. У 16 столітті вишивка набуває популярності.

Вишивка у цій техніці є однією з форм лічильної вишивки. Принцип виконання вишивки наступний: одноколірною ниткою хрестиком заповнюється фон, в той час як основні елементи, що утворюють орнамент, залишаються незаповненими. Елементи обводять по контуру рядком, в ручній вишивці використовується стібок Гольбейн (Holbein Stitch), який є основним стібком при виконанні техніки блекворк. Як заповнення фону використовувалися в основному нитки червоного, зеленого і жовтого кольорів.

В’язане мiстечко

У британському селі Мерш зв’язали копію населеного пункту з усіма будинками. Члени місцевого клубу в’язали цю копію з вовняних ниток з 1986 року. За цей час було створено понад сто окремих фрагментів, включаючи автомобілі на дорогах, в’язані галявини і фігурки людей.

Макет містечка включає середню школу, церкву, два пабу, невеликий магазинчик, гравців у крикет і навіть підлітків-курців.

Намагаючись зобразити повноцінну картину міста, творці його копії навіть зробили мініатюрні квіткові сади перед будинками і автомобілі.

Прикрашаeмо вишивкою косметичку або футляр для окулярiв

 

Прикрасити вишивкою можна найрізноманітніші побутові дрібнички: красиву косметичку, футляр для окулярів, обкладинку для книги і конверт для носових хустинок.

Косметичку можна виготовити з різного матеріалу: підійде штучний шовк, твід, оксамит, джинсова тканина. Форму можна обрати різну, але бажано з заокругленими кутами.

Дизайнерське взуття з бiсеру вiд Marina Dempster

Смілива колекція взуття від дизайнера Marina Dempster стала сучасною інтерпретацією сакрального бісерного мистецтва маленького індійського племені Huichol, що мешкає в центральній частині Мексики. Подібні вироби з’явилися ще задовго до іспанського завоювання (іспанці розширили колірний діапазон бісеру), в давнину замість бісеру використовувалися шматочки кістки, глина, корали, каміння, мушлі та насіння. А у Марини вийшло взуття справжньої хижачки: гостре, колюче і неймовірно яскраве, як забарвлення отруйних тварин.

Cама дизайнер народилася в Мексиці, але зараз живе і працює в Торонто (Канада). Вона відноситься до свого мистецтва як до скульптури. А саме, відтворює колір шкіри тварин або паростки насіння.

Парад вишиванок

24 серпня на Європейській площі Києва з нагоди 20-річчя Незалежності України пройшов парад вишиванок.

У його рамках була зроблена найбільша у світі фотографія людей у вишиванках. На фотографії зображені більше двохсот чоловік, серед яких — не лише українці, а й іноземці. Багато сімей прийшли з маленькими дітьми.

Автори ідеї — фотохудожник Ігор Гайдай, організатор Міжнародного фестивалю Країна мрій, музикант Олег Скрипка та активісти Громадського об’єднання Столичні ініціативи.

 Як зазначив Олег Скрипка, той факт, що українське суспільство сьогодні саморганізовалося і прийшло на парад вишиванок — це велике досягнення. «Ми тут не бачимо ніякого політичного прапора, це дійсно люди, які мислять, як патріоти«, — зазначив Скрипка.

Зi святом Незалежностi!

 

Щорічно, 24 серпня, відзначається День незалежності України. У цей день в 1991 році Верховна Рада Української Радянської Соціалістичної Республіки (УРСР) прийняла документ, названий «Актом проголошення незалежності України».

З тих пір, виросло ціле покоління, яке не знає іншої країни. І дай Бог їм знайти добробут і впевненість у завтрашньому дні саме тут, на своїй Батьківщині!

Хай живе Україна!

Вишивка по металу

32-річна художниця Северія Інсіраускайте — Кріауневісіене (Severija Incirauskaite — Kriauneviciene), народилася 31 серпня у Вільнюсі. Першу нагороду за свою творчість отримала в 22 роки. А ще через чотири роки наполегливої ​​роботи нарешті завоювала міжнародне визнання на виставці текстилю The Face and the Wrong Side.

Що ж такого вона зробила? Северія вишиває хрестиком, але на металі! Чого ніхто до неї не робив. Спочатку вона взяла собі на розробку кілька предметів кухонного начиння: ложки, терки, каструльки. І спробувала працювати на них. Для цього вона продірявила метал на маленькі отвори і додала трохи фантазії.  Так і вийшли ложки з вишитими на них мухами, які намагаються з’їсти крихти (знову ж вишиті), сковорідки з яєчнею, каструльки і таці з фруктами. 

У столицi вiдкриють музей вишивки

Сьогодні, 19 серпня, в Києві відкриється музей української вишивки. В експозиції — вишиванки з приватної колекції Тетяни Протчевої. За багато років захоплення вишивкою вона зібрала не одну сотню робіт.

«У нас досить багато вишитих робіт, з яких можна створити колекції і показувати культуру країни», — зазначила Протчева.

У музеї української вишивки будуть представлені близько сотні вишиванок, картин та іншої вишивки. Також виставлять ікони і полотна.

Нагадаємо, що 9 серпня в Києві презентували костюм для брюссельського Пісяючого хлопчика (Manneken Pis), в який його одягнуть у День незалежності України, 24 серпня.

Джерело: http://korrespondent.net

Сучжоуська вишивка

 

Стародавня техніка сучжоуської вишивки шовком по шовку винайдена в Китаї близько двох тисяч років тому та отримала визнання у всьому світі завдяки реалістичності її зображень і яскравості кольорів. Кажуть, що для цих робіт майстри використовують голки товщиною з волосинку, а вишиті зображення часто перевершують реальні.

Спеціально для імператора У Сунь Цюань (ІІ ст нашої ери) була вишита «Карта царств», де на одному квадратному шматку тканини в найдрібніших подробицях були зображені всі міста, будівлі та річки.

Вишитi стiльцi вiд Йогана Лiндстена

 

Відомий шведський дизайнер меблів створив для міжнародної виставки стільці з вишитими спинками. Йоган Ліндстен минулого року представив колекцію авторських стільців «Embroidery Chairs» на міжнародній виставці меблів, яка кожного року проходить в Стокгольмі.

Самі стільці навряд навряд чи будуть цікаві широкому загалу. А ось їх спинки ексключивно прикрашені: на них вручну вишиті сценки з сільського життя. Стільці пофарбовані у білий колір та оббиті білою тканиною, на якій вишиті візерунки виглядають більш експресивно. Кожна спинка стільця виглядає як самостійний витвір мистецтва.

Блекворк: вишивка чорними нитками

Блекворк — різновид вишивки, який виконується лише чорною ниткою. Зразки робіт у стилі «блекворк» є далеко не у кожної рукодільниці.

Судячи з археологічних знахідок в Єгипті, блекворк виник ще в 13-15 столітті нашої ери. В Європу цей вид вишивки потрапив разом з мусульманами, які прийшли в Іспанію. Лише через кілька століть Катерина Арагонська поїхала до Англії, щоб стати дружиною Генріха Восьмого та прихопила із собою вишивку. Придворним дамам нічого не залишалося, як тільки вчитися вишивати по-новому.

Роботи в стилі «блекворк» виконують спеціальним швом — гольбейном. Гольбейн — більш простий шов, ніж, скажімо, вишивання хрестиком. Але він має значну перевагу перед популярними техніками — однаково виглядає зі зворотнього і з лицьового боку вишивки. Скоріш за все, це і стало причиною його небувалого поширення серед середньовічних вельмож. 

Любителька вишивки та капелюшків

З нагоди 60-річчя британської королеви Єлизавети ІІ модні ЗМІ заходились аналізувати гардероб правительки. Єлизавета відома своїм неповторним смаком та особливою любов’ю до капелюшків. Британський Vogue написав про кольорову палітру вбрання королеви, а Pantone створив цілу кольорову книгу королівських туалетів, вказавши точні дати надягання того чи іншого вбрання.

Мода ненависті й кохання

Мода від ODI ET AMO однією тільки назвою повторює відомий рядок з вірша давньоримського поета Катулла. Перекладається як «Ненавиджу й люблю».

Єднання протиріч – ось на чому наголошує нова марка. А ще на тому, що вона – це повернення корисного старого. Що ж, знаходимо моделі, однозначно натхненні Олівером Твістом та Діккенсом взагалі. Інші – навіяні тибетськими ченцями, ще одні — родом з інквізиційних трактатів про чистоту віри.

Тут суворі та стримані, і чомусь надсучасні нині, напівчернечі образи із сміливими експериментами фасонів межують з відверто практичними куртками середньовічних м’ясників, продавців та навіть катів.

Дизайнери пропонують носити це зараз і всюди. Що ж, обрати таку моду може лише людина, не позбавлена не тільки смаку, але й уяви та стильової хоробрості. Втім, прихильників ця «несьогоднішня» марка може знайти хоча б тому, що залюбки додає своїм

Comment Récupérer Votre Homme

образам сучасного трактування, на кшталт елементів штанів-спідниць, прямих пальто, вишитих у темі гобелену сумок та мереживних комірців.

Вишивка стрічками — від Античності до наших днів

Декорування одягу та інтер’єру стрічками відоме ще з часів Античності. Хоча масове виробництво стрічок та, відповідно, використання їх у створенні модного образу почалося з XIV століття. Через два століття в одному лише Ліоні працювало понад 50 тисяч ткачів стрічок.

Законодавець стилю своєї доби Людовик XIV пропонував прикрашати стрічками не тільки одяг, а й взуття. Наступний Луї XV взагалі сам полюбляв займатись рукоділлям. В цей час вперше з’явилась саме вишивка стрічками. Спершу нею оздоблювали корсажі – у вигляді квітів та листя. Пізніше так прикрашали ще й вишукану білизну.

Розквіт вишивки був у 70-х роках XIX століття: стрічки були на одязі, подушках, капелюхах, парасольках, ковдрах…